STRUCTURES

Leur musique est violente, nécessaire et sincère - comme l’adolescence. Et ce n’est pas étonnant : leur album “A Place For My Hate”, c’est aussi un regard sur les teenage years, celles de leurs chambres amiénoises habillées de posters de Nine Inch Nails, Deftones, Linkin Park ou encore Nirvana.

“A Place For My Hate”, un premier album bâti pour le live, est une déclaration à ce qui nous sauve d’une société hideuse et injuste : l’amour. En confessant ses émotions même les plus orageuses sur leur musique mutante, nerveuse, sincère et cathartique, Structures a trouvé le remède et le bon endroit pour l’abandon - ne serait-ce qu’un peu. Oui : la colère, la vanité, la passion et les inégalités donnent envie de se taper la tête contre les murs. Alors autant le faire sur ceux des salles de concerts.

En tant que Palehound, le jeu de guitare de Kempner - ses riffs tendus et désaxés - a toujours été au centre du projet, comme de la fumée se déployant autour de paroles chargées d'anxiété. L'introspection, la rétrospection, quel que soit le nom qu'on lui donne, est le fil conducteur de l'écriture de Kempner, les séquelles douloureuses de périodes difficiles, depuis le tout début. Ici, cependant, nous sommes piégés dans l'immédiat : nous sommes les témoins des minuscules détails qui construisent ou brisent une relation.

Eye On The Bat n'est pas un album plein d'espoir dans son contenu, mais il est immédiatement reconnaissable comme le genre de totem que l'on ressort en s'agrippant à l'autre côté d'un changement profond. C'est comme une promesse que l'on se fait à soi-même : si l'on a réussi à traverser cette épreuve, on pourra faire face à la suivante.